4 月24 日，香港西九文化區(qū)管理局在上海宣布“2025上海西九文化周”后不久，香港M+博物館館長華安雅如約而至。

　　華安雅是她的中文名字，她的本名是SuhanyaRaffel。曾掌舵悉尼、布里斯班頂級藝術(shù)機構(gòu)的她，有著豐富的國際藝術(shù)運營經(jīng)驗。在中國香港開館僅4 年的M+，在她的帶領(lǐng)下，是亞洲第一家在收藏門類可和巴黎蓬皮杜中心國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館及紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館媲美的文化機構(gòu)，更是香港人日常生活不可或缺的一部分。

　　專訪現(xiàn)場，從數(shù)字化策展到可持續(xù)發(fā)展，從粵港澳大灣區(qū)觀眾結(jié)構(gòu)到人工智能藝術(shù)實驗，面對記者接連拋出的提問，華安雅始終應(yīng)對從容，并以跨文化視角勾勒出M+的雄心版圖。

　　作為“2025上海西九文化周”的首場重頭戲，由M+帶來的“貝聿銘：人生如建筑”展覽登陸上海當(dāng)代藝術(shù)博物館。談及展覽，華安雅眼中泛起熱忱光芒。400余件展品跨越百年時空，將建筑大師的東方血脈與全球視野編織成流動的視覺史詩。

　　“貝聿銘先生用建筑連接?xùn)|西方，而我們則用展覽搭建更深層的文化對話�！比A安雅說，“這不僅是建筑展，更是滬港雙城共同的文化基因解碼�！�

　　上觀新聞：M+作為亞洲最重要的視覺文化博物館之一，近年來在收藏、策展實踐和公共項目方面取得了哪些突破性進展？

　　華安雅：M+至今已接待了超過850萬訪客人次。這對香港來說意義重大，對亞洲乃至世界也非常重要。因為我們是一家專注于收藏、展示與詮釋20 世紀(jì)和21世紀(jì)視覺文化的博物館，以獨特的視角聚焦香港、大中華地區(qū)及周邊區(qū)域的作品 。我們的藏品已頗具規(guī)模，有9000多件藏品和6.5萬份檔案藏品�；�于這些藏品，我們舉辦了許多展覽。當(dāng)然，博物館專注于視覺藝術(shù)、設(shè)計及建筑、流動影像，以及香港視覺文化等領(lǐng)域。這種跨領(lǐng)域的關(guān)注形成了視覺文化融合，非常獨特，亦深深扎根于香港，是我們這個地方獨有的特色。其中的“M+�？瞬仄贰蹦依�了大量中國當(dāng)代藝術(shù)作品，這是一批極具吸引力的藏品，追溯了中國當(dāng)代藝術(shù)最初的40年發(fā)展歷程。這個收藏的故事一經(jīng)公布便成為世界新聞。而要了解這個故事，你就得來到香港M+參觀。此外，我們擁有令人驚嘆的設(shè)計和建筑藏品，有本地藝術(shù)家的作品與國際同行的作品相互對話，這些藏品讓M+成為二十一世紀(jì)誕生的最特別的博物館之一。

　　上觀新聞：作為西九文化區(qū)發(fā)展的一部分，M+如何在香港的文化景觀中定位自己？如何在本地特色和全球視野之間取得平衡？

　　華安雅：M+的藏品以香港的視角為根基，具全球視野，這賦予了我們獨特的聲音。在如今博物館在各地普遍的世界里，每個博物館都有獨特的藏品系列，這些藏品對所在地方有著特殊意義，這一點非常重要。所以，我們收藏的香港創(chuàng)作者作品，無論是設(shè)計師、電影制作人、藝術(shù)家還是水墨畫家的作品，都是深深扎根于博物館館藏的作品，讓亞洲地區(qū)和國際觀眾有著非常具體的理解。

　　任何時候，我們都有超過1200件藏品在展出，其中20%來自香港藝術(shù)家或創(chuàng)作者。此外，我們還有大量關(guān)于大中華地區(qū)和東亞藝術(shù)的收藏。而且我們現(xiàn)在開始拓展更廣泛的領(lǐng)域。設(shè)計及建筑藏品更具香港特色，我們致力于此，是因為我們知道香港是典型的國際化都市之一，開創(chuàng)了亞洲城市發(fā)展的先河，展現(xiàn)了國際化大都市的魅力。所以，本地與全球的關(guān)系對我們來說非常重要。但我們有自己的觀點，這意味著我們以獨特的東方視角解讀從西方了解到的一些宏大敘事。

　　華安雅：博物館開館第一年，它是為香港人打造的博物館。對我們來說，這是一個非常重要的開端，因為它向香港市民介紹了這個獲得大眾支持的文化機構(gòu)。當(dāng)時的疫情狀況開館促成了本地的凝聚力�，F(xiàn)在我們大概70%的觀眾來自其他地方，包括大灣區(qū)。事實上，我們大概40%的觀眾來自內(nèi)地，多于30%來自香港，其余來自東亞及其他地區(qū)。

　　隨著全球旅游業(yè)的環(huán)境變化，這種情況也會改變，我們會逐漸看到不同的旅游市場。對于香港來說，我們能為觀眾提供的文化資源發(fā)生了變化，而博物館的成功證明了這一點。我們跨領(lǐng)域的核心理念，將流動影像與視覺藝術(shù)、設(shè)計及建筑，以及紀(jì)實攝影等結(jié)合呈現(xiàn)，這些讓我們成為亞洲獨一無二的文化機構(gòu)。事實上，我們是亞洲唯一一家將這些不同領(lǐng)域融合在一起的機構(gòu)。這就是我們與周圍視覺文化共生的方式。所以，對觀眾來說，這很容易理解。

　　上觀新聞：您曾擔(dān)任澳大利亞悉尼新南威爾士藝術(shù)畫廊的副館長，以及澳大利亞布里斯班昆士蘭藝術(shù)博物館現(xiàn)代藝術(shù)畫廊當(dāng)代亞太藝術(shù)藏品建設(shè)的負責(zé)人。這些經(jīng)歷如何影響您對M+的愿景？國際經(jīng)驗如何轉(zhuǎn)化為本地實踐？

　　華安雅：如何將過去的經(jīng)驗融入到現(xiàn)在的工作中，這很有意思。在來M+之前的35年里，我所做的工作確實為我現(xiàn)在的旅程提供了指引。在90年代初，我與當(dāng)代亞洲和太平洋地區(qū)藝術(shù)家的合作在博物館領(lǐng)域具有開創(chuàng)性意義。所以我經(jīng)常來香港、中國內(nèi)地、日本、印度，每年或者每兩年一次，作為我策展研究的一部分。通過展覽、藏品發(fā)展、觀眾拓展所學(xué)到的知識，以及我為機構(gòu)帶來的學(xué)術(shù)成果，為我在M+所做的工作提供了指導(dǎo)。這段歷史讓我非常自豪，因為其中很多工作都是開創(chuàng)性的，從未有人做過。我想說整個博物館團隊都有這種感受，因為我們覺得我們共同打造了非常重要的東西，得到了觀眾的熱烈回應(yīng)。人們喜歡它，不斷回訪。同時，我們非常致力于確保我們所做的工作是經(jīng)過深思熟慮的，是基于研究的，具有學(xué)術(shù)性。在當(dāng)今世界，從我們亞洲的視角發(fā)出聲音非常重要。

　　上觀新聞：作為國際現(xiàn)代藝術(shù)博物館與收藏委員會（CIMAM）的主席，您如何將全球博物館管理趨勢，如數(shù)字化展示和藏品共享機制，引入到M+的日常運營中？

　　華安雅：作為CIMAM 的主席，以及在成為主席之前作為CIMAM董事會成員的工作經(jīng)歷，確實為博物館的一些戰(zhàn)略和政策決策提供了參考。我認(rèn)為一個非常重要的領(lǐng)域是可持續(xù)發(fā)展，包括生態(tài)和環(huán)境方面。博物館如何在這方面成為積極響應(yīng)且負責(zé)任的機構(gòu)公民？我們將這一理念融入到了機構(gòu)思考中。我們密切關(guān)注可持續(xù)發(fā)展問題，如廢棄物處理、資源再利用，并且利用我們作為博物館的平臺，將學(xué)習(xí)和教育放在核心位置，讓我們的工作涵蓋環(huán)境可持續(xù)性、福祉以及藝術(shù)、文化和社區(qū)之間的關(guān)系。這是我們在國際機構(gòu)建設(shè)領(lǐng)域密切關(guān)注的事情，同時也深深扎根于我們自己的機構(gòu)，并將其作為我們工作的一部分加以展現(xiàn)。

　　上觀新聞：作為全球重要博物館聯(lián)盟（Bizot）的成員，您如何利用這個平臺推動M+與西方頂級博物館（如蓬皮杜、古根海姆）的平等對話？

　　華安雅：Bizot由全球最活躍和資深的頂尖文化機構(gòu)組成。我們聚在一起分享經(jīng)驗，討論各個博物館在不同地區(qū)面臨的問題，同時也分享藏品和展覽創(chuàng)意。M+與英國泰特美術(shù)館、紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、法國龐比度國家藝術(shù)和文化中心合作都屬于Bizot的交流活動。當(dāng)然，這些合作還包括圍繞共享研究、學(xué)術(shù)交流、藏品共享、員工發(fā)展以及項目交換建立的長期關(guān)系。這種關(guān)系非常重要，尤其對于亞洲新興的同等級別機構(gòu)來說，能參與到這樣的交流中意義重大。我很自豪M+作為一家香港的機構(gòu)，能與亞洲同行一起在這個重要的平臺上交流。

　　上觀新聞：M+在西九上海周期間會展示哪些項目？這些項目將如何凸顯上海和香港的互補文化和特色？

　　華安雅：西九上海文化周將展示香港正在通過像M+這樣的各類機構(gòu)積累重要的文化資本。我們帶來了一個非常重要的展覽“貝聿銘：人生如建筑”，這個展覽經(jīng)過7 年的籌備才完成。這是首個貝聿銘的全面回顧展。貝聿銘之前從未同意舉辦專門回顧他職業(yè)生涯的展覽，直到M+說服他，讓他覺得我們是做這個展覽的合適機構(gòu)。我們很榮幸能夠舉辦這個展覽，在香港展出時，觀眾反響非常積極，取得了巨大成功。上海站的展覽于4 月26日在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館開幕。我們很高興能把它帶到這里，因為貝聿銘的成長歲月有一部分是在上海度過的。這座城市對貝聿銘的思想形成和成熟有著重要影響，他是全球偉大的建筑師之一。在西岸藝術(shù)與設(shè)計博覽會期間，我們將舉辦一場公眾講座，邀請貝聿銘的兒子、同樣是建筑師的貝禮中，以及展覽策展人兼M+設(shè)計及建筑策展人王蕾，與貝聿銘在一些建筑項目上密切合作過的藝術(shù)家徐冰進行對話。我覺得這將是一場非常重要的對話，我們也會向上海觀眾呈現(xiàn)。

　　華安雅：我覺得我們就像姐妹城市。定期合作，一起舉辦展覽、策劃項目、進行表演，我認(rèn)為這很棒。我很期待未來有更多這樣的合作。

　　華安雅：當(dāng)你把為自己機構(gòu)制作的展覽帶到其他地方巡展時，通常會因為場地實際情況的不同而做出調(diào)整。就像這次在上海的貝聿銘大型展覽，我們不得不對展品進行精簡。但這些不算挑戰(zhàn)，實際上這是我們?nèi)粘Ｕ褂[運輸和內(nèi)容調(diào)整工作的一部分。我們與上海的合作關(guān)系很牢固。我們很高興來到上海，與上海當(dāng)代藝術(shù)博物館的同事合作。我和那里的館長龔彥相識已久，我們經(jīng)常合作。她從我們設(shè)立�？霜勯_始，就是評委之一。所以我們的合作基于長期的專業(yè)交流。

　　上觀新聞：作為國際文化交流的重要中心，香港和上海如何通過博物館合作實現(xiàn)城市間的協(xié)同效應(yīng)？比如M+“香港賽馬會呈獻系列：畢加索──與亞洲對話”這樣的展覽，未來會在上海展出嗎？

　　華安雅：“畢加索──與亞洲對話”是兩個博物館合作打造的特別展覽，是一個目的地展覽，觀眾需要到香港才能參觀，不會進行巡展。但在其他情況下，我們會考慮將一些展覽帶到上海。像M+這樣的博物館，我們的工作規(guī)劃通常提前三到五年，所以需要提前做好安排。但我們都會盡力去做。

　　不止上海，我們與很多內(nèi)地機構(gòu)都有交流，會邀請他們參加研討會。今年晚些時候，我們將舉辦一個非常重要的展覽——“廣東摩登：藝術(shù)與視覺文化，1900至1970年代”。在這個展覽的籌備過程中，研究工作就邀請了很多內(nèi)地的同行參加我們舉辦的研討會，分享資訊、知識和藏品。這種合作關(guān)系貫穿于我們所有的工作中，無論是電影、建筑還是藝術(shù)領(lǐng)域。

　　上觀新聞：M+如何探索虛擬現(xiàn)實（VR）和擴增現(xiàn)實（AR）等數(shù)字展示技術(shù)應(yīng)用？這些技術(shù)如何提升全球觀眾的參與度？

　　華安雅：在21世紀(jì)，數(shù)字化是我們工作中不可避免的一部分，而且越來越重要。它既是我們進行溝通的工具，也是我們作為21 世紀(jì)的博物館回應(yīng)藝術(shù)家創(chuàng)作方式的途徑。

　　數(shù)字化的應(yīng)用范圍幾乎是無限的。舉幾個具體的例子：我們博物館大樓里有一塊很棒的M+幕墻，我們委約藝術(shù)家創(chuàng)作作品于LED幕墻上播放。每天晚上18 點到22點，大眾可以在香港島欣賞到這塊幕墻上的作品，也可以在線觀看。在香港這樣一個滿是流動影像幕墻的城市里，我們覺得有一塊專門展示創(chuàng)意藝術(shù)作品的幕墻非常重要。目前在這塊幕墻上展示作品《戲夜尋謎》（2025）來自新加坡藝術(shù)家何子彥。他深受80 、90年代香港電影的影響，選取一些經(jīng)典電影中的片段，通過人工智能技術(shù)進行處理。我們在屏幕上看到的就是經(jīng)過重新組合后的作品。所以我們也在探索將人工智能作為藝術(shù)創(chuàng)作工具。

　　除了這個，還有我們的M+官網(wǎng)。網(wǎng)站上有M+雜志，這是一本線上出版物，我們把所有的研究成果、文章、對藝術(shù)家的采訪以及原始文獻都發(fā)布在上面。任何人都可以瀏覽。每年可能只有250萬人親自來博物館參觀，但我們的官網(wǎng)每年有超過3500萬人到訪。所以線上平臺吸引的觀眾數(shù)量非�？捎^。

　　何子彥 在 M+幕墻上展出的《戲夜尋謎》 2025 年 由 M+及巴塞爾藝術(shù)展共同委約創(chuàng)作并由瑞銀集 團呈獻，2025 年 攝影：M+，香港

　　上觀新聞：M+的“Z世代”會員增長數(shù)據(jù)如何？您認(rèn)為吸引年輕人的關(guān)鍵是什么？對年輕一代觀眾的文化需求變化，M+將如何調(diào)整內(nèi)容策略以保持吸引力？

　　華安雅：我們的觀眾非常年輕，84%的觀眾年齡在18 歲到44 歲之間。這太棒了，因為我們看到未來的希望走進了博物館，還帶著他們的家人同來。觀眾喜歡我們的博物館，包括我們的學(xué)校項目，都讓我充滿動力。在過去四年里，我們的公眾活動是最成功的項目之一。我們努力與所有學(xué)校建立聯(lián)系，現(xiàn)在香港約50%的中學(xué)都會組織學(xué)生來博物館參觀。

　　我認(rèn)為吸引年輕人的參與對于一家致力于反映我們生活和文化的世界級機構(gòu)至關(guān)重要。作為一家展示21世紀(jì)當(dāng)代文化內(nèi)容的博物館，展覽內(nèi)容反映我們生活和文化世界，這自然會更吸引年輕觀眾及產(chǎn)生共鳴。我們的觀眾都很年輕，而且他們還會不斷回訪。香港觀眾每年回訪次數(shù)高達4 次。

　　我們在會員計劃上投入了很多時間，希望建立一個與我們緊密相連的群體，尤其是更年輕的群體。比如15 到20 歲的年輕人。我們與“M+青年部”的大使密切合作，他們會給我們提供坦誠的反饋。這種對話確保我們的活動保持相關(guān)性和活力。通過協(xié)作，我們增強年輕人參與度和建立信心，深化與年輕人的互動，創(chuàng)造一個充滿活力、包容的空間，激發(fā)并反映他們的觀點。

　　上觀新聞：近年來，中國博物館加速“走出去”戰(zhàn)略，M+有海外巡展計劃嗎？如何在國際上講述中國當(dāng)代視覺文化的故事？

　　華安雅：我們已經(jīng)在進行由M+策劃的海外巡展，這些展覽是香港城市故事和我們文化機構(gòu)知識成果的一部分。像M+這樣的機構(gòu)，打造了很多獨特的產(chǎn)品、項目和展覽，并帶到世界各地。有些展覽內(nèi)容可能并非關(guān)于中國，比如我們將M+策展的“草間彌生：一九四五年至今”的大型展覽帶到西班牙畢爾包古根海姆美術(shù)館和葡萄牙波爾圖塞拉爾維斯現(xiàn)代藝術(shù)博物館，巡展期間吸引了超過165萬人次參觀�，F(xiàn)在我們正帶著“貝聿銘：人生如建筑”展覽來到上海，之后還會移師多哈卡塔爾博物館、阿爾里瓦克展覽館展出。貝聿銘是一位偉大的全球知名建筑師，他有著中美跨文化背景。M+希克藏品系列收藏是中國當(dāng)代藝術(shù)的重要組成部分。我們正在考慮是否可以將這個展覽帶到歐洲巡展。因為我覺得這些故事不僅在亞洲，在全球都應(yīng)該得到更廣泛的傳播。這是博物館的重要工作，我們會繼續(xù)做下去。

　　華安雅：我認(rèn)為我們的品牌形象已經(jīng)非常鮮明。我對此感到非常自豪，因為我們清楚地知道自己是誰，我們的理念是什么，知道如何展示自己，也了解外界對M+藏品的看法。在開館之前，我們就為此做了很多工作。我們一直強調(diào)，M+不僅僅是一座建筑，我們是一個展示藏品的空間，讓觀眾透過我們的館藏了解視覺文化在全球的發(fā)展，并且放眼全球。

　　華安雅：對于一個大型博物館來說，這是個很好的問題，但也是一件很難做好的事情。我們對此進行了很多思考和規(guī)劃。要讓像M+這樣的博物館取得成功，需要很多人的努力。我們的董事局至關(guān)重要，他們用自己的知識影響博物館的發(fā)展，幫助我們拓展慈善捐贈，為博物館的發(fā)展?fàn)幦∑髽I(yè)支持。歸根結(jié)底，像M+這樣的博物館也是為城市服務(wù)的機構(gòu)。所以，我們與眾多個人、企業(yè)、博物館自身以及董事會成員共同努力，以確保博物館能夠可持續(xù)地發(fā)展。

　　華安雅：當(dāng)一個博物館被所在城市接納，它就會成為人們創(chuàng)造性想象、社區(qū)創(chuàng)造性想象的重要組成部分。對我來說，M+的成功在于通過這個文化機構(gòu)推動城市的變革。曾經(jīng)，人們對這樣大型的文化基礎(chǔ)設(shè)施是否會被城市接受存在很多爭議。但現(xiàn)在，M+在香港開館四年后，我感覺這種變革已經(jīng)開始了。很多人告訴我，他們無法想象沒有M+的香港會是什么樣�，F(xiàn)在我們有了M+，看到它成為人們?nèi)粘Ｉ�活的一部分，我感到很欣慰。尤其是看到孩子們、附近居民等不同訪客及觀眾對博物館的使用方式，看到這個機構(gòu)像磁石一樣吸引人們聚集，促進社交，增強社區(qū)參與感�？吹竭@些變化，我感到欣慰。

　　華安雅：M+的精神是富有雄心壯志的。我一直覺得，我們開幕的時候，散發(fā)出一股照亮香港的能量，充滿城市的每一個角落，這種活力吸引了無數(shù)人前來。所以M+的精神宛如一道能量彩虹。

　　這種精神由三個核心特質(zhì)定義：熱忱（Passion）、說服力（Persuasive）和耐心（Patience）。M+是一家充滿激情的機構(gòu)，具有強大的說服力，自信地呈現(xiàn)引人入勝的內(nèi)容，激發(fā)靈感。同時，我們是一家較新的博物館，在發(fā)展過程中也非常有耐心。